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介绍一篇《怎样学好二胡》
二胡是件难学的乐器,要想熟练地驾驭它就更难了。由于二胡的结构特点和选材、制作的随机性,使每一把二胡的音质和音色,都具有自己的个性特征。要想熟练地驾驭自己的二胡,必须要经历一个对二胡熟悉、、调整、控制的过程,以及通过训练,全面掌握二胡的操作技术,具有演奏二胡能力的过程。下面,我们从二胡的调整、操作和表演等几个方面,来讨论提高自己演奏二胡的能力。
一、将二胡调整到最佳状况
无论是专业的,或者是业余的二胡爱好者,都希望自己拥有一把得心应手的二胡。面对一把新买的二胡,首要的任务就是进行磨合。在磨合期,最关键的是蟒皮的磨合。因为新蒙的琴皮一般都比较硬、比较紧,需要通过不断地拉琴,使其纤维组织适应各种作用力的传导,引起琴皮的振动。无论是内弦、外弦、高音区、低音区、长弓、短弓、重弓、轻弓、慢弓、快弓、顿弓、颤弓等弓法和指法,都要练习。这样琴皮才能适应各种力度的变化,使琴皮的振动频率,在不同的音高点上、在不同的力度下,都能够产生最佳的振动效果。当琴皮的弹性处于最好的状况时,琴皮也就被完全‘振’开了,琴的声音就会越拉越好听。如果琴皮较厚、蒙的又紧,还需要用力度较大的弓法来磨合。在磨合期间,要注意对所有音高点都要照顾到。可以多拉一些音阶模进练习曲,有助于各音区的磨合。由于二胡外弦的音色普遍优于内弦,内弦高把位的按弦、音准、运弓的力度控制等,都比外弦难度大。因此,应多注意内弦的训练。我曾遇到过一把拉了30年的老二胡,外弦的音色很好,而内弦第二把位以上,噪音很大。一问琴主,他说基本上没怎么拉过内弦的高把位。这说明他的内弦没有经过很好的磨合。内弦的磨合,除拉练习曲外,常拉一拉刘天华的《独弦操》,会有很大帮助。一把新琴,琴皮与琴弦、琴码、琴轴等部件,都是全新的组合。除了琴皮之外,其他部件也要通过磨合,使其达到最佳的适应状态。琴轴的松紧度,通过转动使其紧固,不跑弦;琴弦通过磨合,使其伸缩性达到稳定;琴码得底面要通过处理,中间要比四周得弧度略高一点,使其与琴皮的接触面,达到严丝合缝。关于磨合的时间,与各人的基础和功力有很大关系。在一般情况下,对于二胡高手,几个月或半年就可以了;中级程度,需要一年左右;初级程度则需要更长的时间。这仅是一种估计。另外,磨合的周期还与琴皮的厚度、蒙皮的松紧度有关。
新琴磨合到什么程度才算磨合好?这无法与新汽车跑固定的公里数指标相比较,只能靠定性的感觉来判断。新琴的声音发‘生’,发硬,发涩,不柔和;发噪,不圆润、不流畅。有的琴音量也不大,狼音也比较明显。经过磨合以后,琴的音质和音色都会得到改善,声音变得圆润、流畅、柔和、通透、响亮,音量增大,穿透力增强,狼音也会减弱或减少。达到这样的效果,磨合期就算结束。这是笔者个人的看法。
二、把二胡整合到最佳状态
每把二胡都有它自己的特点和个性,就和人一样,只有相似,没有完全一样的。因此,要对自己二胡的特性,进行全面了解和熟悉。在此基础上,进行整合、调整,使其达到最佳状态。我们可以把二胡的组成部件,看成是一种可以开发利用的资源。二胡的琴身、琴筒和琴皮,在出厂时就已经定型了,其材质和工艺决定了琴的品质和挡次,我们已无法改变。但对千斤、琴弦、琴码、琴弓、滤音垫的配置,我们还是有机会、有可能去选择、调整和改善,这就叫优化组合,或者叫资源的整合。如果方法得当,配置合理,调整得恰到好处,就能够把琴的特点和优势发挥到最好的水平。当然,这种整合、调整,只能是锦上添花,而不是脱胎换骨。前面已经讲过,琴的品质在出厂时,就已经定型了。不可能指望换个好琴码、好琴弦,就能把一支抵挡琴的音质、音色调整到高档琴的水平。
千斤的位置:教材上说,用自己的肘部抵住琴筒,手臂与琴杆平行,以小指根部的高度确定千斤的位置。但每个人的手指长短不一,还要进行微调,手指长的上调,手指短,特别是小指比常人短的,应该将千斤下调,直到按弦音准合适为准。绑千斤的线材对音质多少有些影响。绵线柔和,尼龙线明亮,用金属挂钩,声音清脆。可根据个人喜好选择。
琴弦的选择:不同牌子的琴弦,各有特点。例如,上海的敦煌弦,线径较粗,手感比较硬,声音明亮;广州弦手感比较软,音色柔和;北京星海弦软硬适中;中艺科技的琴弦,音色经过处理,音色纯正,手感也很好,内弦与外弦的音色差异较均衡。因此,它的价位也高。我认为,应根据自己琴的品质特点来选择琴弦,哪种琴弦适合你的琴,就配哪种琴弦。琴皮松的,配硬些的弦,琴皮紧的,应配软些的弦。琴弦的选择,最好通过对比试验来决定,可以买几种不同牌子的琴弦来试用挑选。为了确定适合的琴弦,花点投资也是值得的。琴弦也有一个与琴皮、琴码磨合、适应的过程,不要拉几首曲子就换掉,要等弦的张力稳定以后再作决定。合适的琴弦,应该达到外弦、内弦音色差异不大,高低把位音量比较均衡,声音圆润优美,加滤音垫后各音区无噪音,琴弦的手感符合自己的要求。
琴码的调配:小小的琴码对音色有很大影响,这与它对琴弦振动频率的传导有关。不同的木质密度、频率传导系数,会对琴皮的振动产生一定的影响。另外琴码的形状、与琴皮的接触面积大小,都有说道。琴的音色基本特征,如浑厚的、明亮的、柔和的、硬朗的,已经取决于琴的品质,不可能彻底改变。你对音色的喜好,在买琴时就应该充分考虑,选择琴码只能是进一步发挥出这种特色,作局部的改善。彭曙光先生的琴码堪称精品,而且可以根据琴的状况,选择不同音色的材质与形状。
琴弓的挑选:好琴弓的标准,在二胡选购知识中有详细介绍。琴弓的轻重、弓毛的薄厚,以及琴弓的松紧调整,取决于各人的习惯,只要运弓顺手就行。需要注意的是,应选择摩擦力大的弓毛,好的马尾能咬住弦,不打滑。高质量的松香能增加摩擦力。滤音垫配置:不同的材料有不同的音色效果。这里只强调一个原则:你喜欢什么音色,就配什么材质的滤音垫。做到与其他组件的特点相一致,与整体的组合相协调。
对二胡的整合与调整,其目的就是把你的琴的特色充分发挥出来,也就是把琴音调“通”了,就算是达到最佳状态了。怎样才算‘通透’?我们可以用简单的办法来观察。当你拉琴的时候,请人用手轻轻接触琴头弯处的白色骨头平面,如果能有振动感,即表示琴音通了。振动感越强,琴音越通透。
三、熟练掌握二胡的操作技术
以上说的都是有关硬件方面的问题,现在谈谈软件的作用。即使把琴调整到了最佳状态,你的二胡能不能发出最美的声音呢?不一定。还要看各人的功力和技艺水平。比如一匹良马,能不能跑出最快的速度,要看驭手的驾驭能力。再好的琴,你驾驭不了,也难以发出优美的音色。二胡本身的品质是硬件,人的技艺是软件。硬件与软件的完美结合,才能奏出天籁之音。在琴已经确定的前提下,人的技艺水平就是决定性的因素。琴的磨合,要靠深厚的功力;琴的调整,要靠丰富的经验;琴的驾驭,要靠精湛的技艺。这就是软件的作用。
怎样才能发挥出二胡最美的声音呢?只能靠加强基本功的训练,熟练掌握二胡的各种技法,扎扎实实地打好基本功的基础。我们可以把二胡比作一台复杂的机器,首先要学会操作它。各种弓法、指法及特殊技法,都是一个独立的操作技术。对每一项技术都要熟练掌握,才能把这台机器开动起来,运用自如。
1.右手技术。右手技术有两个方面:一是运弓,二是弓法。练好这两样,二胡就会说话、会唱歌了。至于唱什么调,唱多高。那是左手的事。运弓主要解决二胡嗓子的发音是不是圆润、饱满、清晰、明亮。弓法主要解决运弓的快慢、强弱、换弦的控制,以及顿弓、连顿弓、跳弓、抛弓、颤弓、抖弓、换弦等技法的运用。
2.左手技术。主要训练四个手指按弦的灵活、快捷、富有弹性。在这个基础上,还要掌握音准,学会揉弦、换把、颤指及各种滑音。对每一种指法都要反复练习,直到娴熟。两手配合技术。两手配合的技术是在弓法、指法的训练中结合进行,也要练习一些专门为两手配合写的练习曲。要把手指按弦离弦与换弓、换弦的两个时间点对齐。这一点在换把、换弦和拉快弓时尤为重要。另外,在一些特殊奏法的技巧中,也要求两手的默契配合。
掌握二胡操作的技术和技巧,是打好基本功基础的重要阶段,这个过程可能会很长。除了按正确的方法进行苦练,没有捷径可走。需要的是驾驭二胡的决心和勇气,再加上耐心和毅力。二胡的基本功训练,是一个循序渐进的过程,即使掌握了各种弓法、指法的操作技术,还有速度和熟练的提高,技术难度的攻关问题。练习曲就如同各级的练习题,从初级到高级,不可能一蹴而蹴。在掌握了初级、中级的二胡技法之后,就可以按照独奏曲的要求,将有关的操作技巧“组装”起来,进行综合运用了。